讀《人像本事：10攝影師×10美學視界×10創作風格》

　　因為希望自己回沙漠之後，將遊牧民族拍得好一些，便買了《人像本事：10攝影師×10美學視界×10創作風格》（黃安寶&尼可拉斯著，DIGIPHOTO出版，2014年）回來閱讀．

　　這本書雖然號稱十位攝影師、十種創作風格等等，但對我來說，幾乎同個模子．每張照片全都甜美、流暢、滑膩到近乎油腔滑調、矯揉造作，每張照片好像都可以拿來當月曆、唱片封面、雜誌跟廣告用，既然是「人像」，我會期待看到被攝影者的特質、內涵與精神，但在這些「人像攝影」中，照片裡的每個人類都只是服務攝影師的模特兒，成就攝影師想要的氛圍，而不是有生命的獨立個體，沒有哪一張照片是打動我、讓我好奇地想知道更多的．且，每張照片的「模特兒」全有著青春美貌的外在，每張照片都美得像唯美浪漫偶像劇，但那不是人生，不會有力量跟深度的．

　　這讓我想起柯錫杰的人像攝影，他就真的是可以呈現被攝影者不為人知的深層內在，不愧是攝影大師！又或者像美國攝影師Dorothea lange去拍攝社會最底層的苦難與力量中的美，在這本書裡，是完全看不到這樣的可能性的．

　　此外，這本書的攝影作品同質性好強，雖說來自十位不同攝影師，擺在前頭，我根本分不清哪張是誰的．讓我驚訝的是，沒有哪張作品讓我覺得震撼、被顛覆，或者是對人與社會有更深的關懷，或者是對文化與攝影本身有更深的反思，好像真的就是用相機營造出一個想像中的美好世界，讓我很訝異這當中的「淺層」．

　　此外，這本書介紹這十位攝影師的方式很像時尚雜誌，全都甜甜的，美美的，輕輕的，即便是反叛吧，也都在主流價值許可的限度內，離經叛道甚至可以是自身獨特標籤．因為我實在對這種唯美浪漫到近乎甜膩的攝影風格不敢恭維，也就沒興趣去讀這些攝影師的經歷與創作理念了．

　　

　　這是柯錫杰很早年的作品，照片中的母親看不見，卻帶著好幾個孩子，柯錫杰告訴她，應該把孩子送進孤兒院，對孩子比較好．這位眼盲的母親寧願自己把孩子養大，因為孩子最需要的還是母親，爾後她的孩子也確實都走讓很好的路途．柯錫杰拍下這張照片時，那位眼盲母親聽到柯錫杰建議，笑著說：「先生謝謝啦！」但依然要將孩子留在身邊．

　　

　　

　　這是美國攝影師Dorothea lange在1936年拍攝的移民者母親，在被攝影者臉上，完全是生活壓迫的滄桑，對未來的茫然，卻又是一肩扛起生活重擔的母性力量．這樣的人像攝影，在台灣出版的這本書中，完全闕如，所以我才會這麼訝異這當中的淺層，以及對人與社會如此的缺乏關懷．這十位攝影師沒有哪一位的作品可以打動我，甚至是顛覆我．

　　相反的，在這本《人像本事：10攝影師×10美學視界×10創作風格》裡，每張照片都是營造出來的，模特兒是用來服務攝影師的，沒有靈魂或動人的力量，因為那不是真實的人生．