讀《攝影的精神：攝影如何改變我們的世界》

　　花了點時間，將《攝影的精神：攝影如何改變我們的世界》（Gerry Badger著，大家出版，2011年）給讀完了．不知是不是之前讀了太多攝影書，再翻這本，反而覺得不如預期精采．且不知是不是出版得很倉促，書裡附了一小本務謬訂正，且從97至111頁竟然是英文原文，並沒有翻譯．此外，我覺得這本書的譯筆很普通，有些字句不通，且看得出來是從英文翻譯過來的，加上排版有時會打斷閱讀節奏，讓我覺得可惜．

　　這本《攝影的精神》比較是將攝影放在歐洲歷史脈絡中閱讀，但都只是提綱契領地帶過，如果對近代歐洲思潮、社會與藝術史不夠清楚，能理解的深度有限．讓我收穫比較多的，還是在書的前半段，從攝影的出現開始談起，爬梳早期攝影在歐洲社會中的角色與定位，諸如攝影能不能算是一門藝術？又如攝影如何扮演起記錄歷史的功能等等．好些張經典攝影作品，輪番出現在不同攝影書籍中，可見這些作品不僅本身藝術性高，也在攝影史扮演一定地位．

　　書裡一段談到攝影與殖民及觀光的關係，還蠻有趣的：「照片是由攝影家在特定時間站在特定地點拍攝出來的．攝影家之所以拍攝某個場景，首先是為了讓觀眾身歷其境，接著才是其他意圖．……從攝影術誕生伊始，人們便開始借由相機把照片的觀者帶到隔壁小鎮，或是世界盡頭．攝影術源於當時世上最大的殖民者：英國與法國．這兩個國家的攝影家踏遍殖民地，紀錄當地的風土人情，然後將照片發回祖國．這些照片一部份是為了滿足大眾的獵奇心理，內容以風景名勝、歷史遺跡為主；而更多則是用作存檔或研究，讓專家學者投注大量時間提煉出照片所蘊含的資訊．」

　　「在攝影術誕生的同時，大眾旅遊業也開始興起，兩者的時間是如此接近，我們很難判定是哪一方刺激了另一方．但可以肯定的是，人們每到一處都會購買風景照，藉以回憶這段旅程．19世紀中葉起，英國人Francis Frith三度前往埃及和耶路撒冷，最後建立了一種大為成功的攝影商業模式：雇用大批攝影師，大量供應地形風景照．」（p.131）

　　看到這段，我才想起攝影跟風景明信片以及觀光旅遊的關係，可一百多年前的人旅遊時買明信片作紀念，現在的人則直接拿手機自拍、打卡，立即跟全世界分享，哈哈．

　　這本書比較是將攝影放在歷史與社會脈絡中來檢視，在談到肖像攝影時，作者認為：「肖像攝影也許可以分為兩類，一類我稱為『名流肖像』（society portrait），被攝者是公眾熟知的大人物；另一類我稱為『社交肖像』（social portrait），被攝者是一些平民百姓，只有親朋好友認識他們．這兩類肖像照的區別非常明顯．首先，攝影師不認為自己有必要討好那些默默無聞的群眾，但拍攝社會名流就有此必要．即便是理查．阿維東領軍的名人肖像風格，看似以最不留情的眼光審視，也是種拐彎抹角的恭維．這些公眾人物願意忍受這種待遇，是因為他們十分篤定自己高貴的身分禁得起這種審視，他們甚至樂在其中．」

　　「名人肖像和社交肖像的差別，同樣出現在我們對這兩種作品的解讀．……當我們在觀看名流肖像時，我們看到的是傳記；而當我們在觀看社交肖像時，我們看到的是社會學．名流肖像拍攝的是個人，而社交肖像拍攝的是類型．閱讀名流肖像牽涉的是資訊，而解讀社交肖像則牽涉到思考．」（p.174）

　　雖然這本書有一些我覺得稍微可惜了的地方，但瑕不掩瑜，還是可以讓人學到不少東西，尤其是從歷史與社會學角度來觀看攝影．末了，記下拉茲羅．摩荷理－納在吉於1920年代的那句名言：「未來的文盲，會是那些不懂攝影的人．」（p.234）